Exposições de arte (experimental, anos 1980)
A década de 1980 viu um aumento no número de exposições mostrando arte experimental inovadora que caiu
Fora das convenções políticas e ideológicas aceitas. Esta arte se baseou em um vínculo contínuo com um modernismo pré-1949 que havia sido posteriormente desencorajado e frequentemente reprimido com violência nas três décadas após 1949. Uma onda de experimentação de inspiração modernista começou a ressurgir após a queda do Gangue dos Quatro em 1976 por meio das exposições subterrâneas da Sociedade de Pintura Anônima (Wuming huahui) e outros grupos, as exposições quase oficiais da "Primavera de Pequim em 1979. e as demandas abertas das estrelas por espaços alternativos de exibição no final daquele ano. O crescimento de grupos de arte autoiniciados e a liberalização das instituições culturais levaram a uma nova onda de exposições que caíram fora do sistema de mostras iniciadas pelo estado e exploraram estilos e assuntos novos e freqüentemente delicados.
Tematicamente, as exposições de arte experimental começaram abordando áreas proibidas: abstração, autoexpressão e os primeiros estilos modernistas, como Impressionismo, Cubismo e Fauvismo. Uma vez que a diversidade estilística estava disponível, os artistas passaram a explorar seus contextos sociais de uma variedade de novas maneiras. A Exposição de Jovens Artistas Avançando (Qianjinzhong de zhongghuo qingnian meizhan, maio de 1985) foi notável pela variedade de suas abordagens inovadoras, das quais a pintura Na Nova Era, Revelação de uma barragem e
Eve, de Meng Luding e Zhang Qun, representou um exemplo notável. Em outubro de 1985, a exposição da Semana de Arte Juvenil de Jiangsu (Jiangsu qingnian yishuzhou) reuniu
A-Z 27 trezentas obras de mais de cem artistas. Estatisticamente, o número de exposições de arte moderna aumentou de uma constante de menos de quinze por ano antes de 1985, para cerca de 110 em 1986, em grande parte devido à atividade de grupos de jovens. Esse fenômeno nacional ficou conhecido como Movimento 85 New Wave [Art].
Duas abordagens amplas definiram a arte desse período. Uma tendência era adotar estilos amplamente expressivos e intensos, intuitivos ou românticos em relação à vida, muitas vezes expressos em relação à natureza e às culturas não-han. Isso era típico do sudoeste
Grupo de Pesquisa em Arte (Xinan yishu yanjiu qunti) e, em particular, as obras vibrantes de
Mao Xuhui, Zhang Xíaogang, Ye Yongqing e zhou Chunya. A outra tendência era uma abordagem mais conceitual e talvez cínica que enfatizava a racionalidade e empregava estilos de pintura modernistas nítidos, quase estéreis, como os de 1985
Exposição do Novo Espaço (1985 nian xinkongjian zhanlan) e do Grupo de Arte do Norte (Beifang yishu qunti). Ambas as correntes estavam dispostas a evitar ou subverter as convenções narrativas, ilustrativas e didáticas da arte socialista, e exigiam um nível maior de evhihitione totalmente incompreensível, muito controverso, mas não totalmente inaceitável, as exposições foram fechadas parcial ou totalmente ao público em geral e reservadas para seleção audiências apenas.
O formato das exposições nesse período também foi marcado pelo advento da arte performática. A Primeira Exposição de Arte Experimental do Salão de Artistas do Sul (Nanfang yishujia shalong diyihui shiyanzhan, setembro de 1986) em Guangzhou combinou pinturas. música e performance para criar uma nova experiência artística abrangente.
A escravidão corporal, a pintura corporal e as performances tornaram-se populares como uma forma de vivenciar e transmitir um estado alterado de existência. Permitiram maior espontaneidade e interação com o público e, ao mesmo tempo, contornaram as restrições que regulam as exposições públicas de arte. Eventos como a arte de ação Concept 21 (Guannian 21) em
A Universidade de Pequim em dezembro de 1986 teve o efeito de "quebrar o gelo". Os artistas que participaram desse "acontecimento" colaboraram em 1988 com o diretor Wen Pulin em um documentário experimental multimídia, 7O Grande Terremoto (Da dizhen).
Comentários